Milano, alla Fabbrica del Vapore, omaggio all'Ecuador in una giornata anti-Chevron

Il disastro ambientale che ha colpito l'Ecuador e dovuto alla contaminazione causata da anni di attività estrattive nell'Amazzonia ecuadoriana da parte della multinazionale statunitense Chevron (prima Texaco), sono il tema della serata in programma a Milano, presso La Fabbrica del Vapore, giovedì 17 luglio alle ore 19.00

"Giornata anti-Chevron - Omaggio al'Ecuador" è il titolo dell'evento che è stato organizzato dal Consolato Generale dell'Ecuador a Milano, dal Centro Ecuadoriano di Arte e Cultura e dal Movimento Artistico Spirale di Luce. 

In Ecuador un'installazione sonora per ascoltare il linguaggio dell'acqua

Fare in modo che le persone possano avere un'esperienza sensoriale, è una dei propositi del compositore ecuadoriano Mesías Maiguashca, autore di una installazione acustico-sonora, "Yakushimi: lenguaje del agua", recentemente inaugurata a Museo dell'Acqua (Yaku Parque) di Quito.

Questo lavoro è iniziato tre anni fa ed è composto da 50 ore di registrazioni di acqua che scorre in natura: cascate, fiumi e mari. “Ho ascoltato questi suoni nel mio studio e ho realizzato 16 composizioni per una durata totale di due ore", ha spiegato Maiguashca, che vive in Germania, all'agenzia stampa Andes.

Torna “Primavera Latinoamericana a Roma”

Il 6 giugno torna “Primavera Latinoamericana a Roma”, manifestazione organizzata dall'IILA - Istituto Italo-Latino Americano, le Ambasciate dei Paesi membri e Roma Capitale. Un programma ricchissimo di appuntamenti che 'riempiranno' di America Latina molti luoghi della città

L’iniziativa, che vuole essere un ponte culturale fra Roma e la grande forza creativa dell'America Latina, si articola in una serie di eventi nelle aree di musica, letteratura, cinema e arti visive, alle quali si aggiungono le visite guidate di “Ambasciate Aperte”, un’ulteriore occasione di incontro fra il pubblico romano e il mondo dell’America Latina che a Roma ha trovato le sue radici.

I colori della Patagonia nei quadri di Mary Bassi in mostra a Buenos Aires

E' in corso a Buenos Aires, presso la galleria d'arte El Socorro, la nuova mostra  di Mary Bassi, pittrice di origini modenesi, dal titolo Zoom", inteso come panoramica ravvicinata sui nuovi lavori ispirati alla natura e al paesaggio dell’Argentina.

L'artista è discendente di Guido Jacobacci, l’ingegnere che realizzò all’inizio del secolo scorso il tratto ferroviario della Patagonia argentina tra il porto di San Antonio e il lago Nahuel Huapi. Dall’ingegnere modenese prese nome la città di Ingeniero Jacobacci.

Chi avrebbe mai pensato di trovare Alf sui pesos argentini

E non solo Alf, ma anche Batman, Et e poi Gene Simmons dei Kiss, Spiderman, E.T., l'allenatore Carlos Bianchi, Carlitos Tevez, ma anche Il Padrino e ancora Pablo Escobar. Tutti questi personaggi, disegnati e coloratissimi, appaiono sui biglietti da due pesos, che l'inflazione ha fatto diventare praticamente senza valore, ma utili 'lavagne' per far scatenare la fantasia di artisti e fumettisti.

Un'iniziativa che sta avendo un grande successo grazie anche ai social network e che sta coinvolgendo diversi artisti argentini, uno dei quali, "El Fafero", ha anche una pagina su Facebook con migliaia di fans.  Un altro artista, Guillermo Pacelo, ha invece organizzato, nel febbraio scorso, una mostra dal titolo "Fare qualcosa con due pesos" nel quartiere Palermo a Buenos Aires.

La magia del museo sottomarino nelle acque di Cancun

Un artista inglese, Jason deCaires Taylor, nel corso di diversi anni ha costruito statue a grandezza naturale, che vengono poste sul fondo dell'oceano. Queste opere fanno parte del Museo Subacqueo d'Arte (Musa), che si trova nelle acque circostanti Cancun, Isla Mujeres e Punta Nizuc, in Messico.

Sono oltre 450 queste statue a grandezza naturale, realizzate con un cemento speciale che favorisce la crescita della fauna e flora marina. Nel corso del tempo queste statue attirano coralli, alghe, pesci e finiscono per diventare barriere coralline viventi.

Al via a Buenos Aires la terza edizione del Premio Lucio Fontana

Prende il via, con la presentazione al Consolato generale d'Italia a Buenos Aires, il 3 aprile, terza edizione del Premio Lucio Fontana dedicato alle "nuove creatività". Organizzato dal Consolato in collaborazione con la Pirelli Neumaticos S.A.I.C., main sponsor del progetto, il “Premio Lucio Fontana” consiste in un programma di borse di studio riservato ad artisti emergenti residenti in Argentina e di origini italiane.

Ai due vincitori del Premio sarà, infatti, offerta la possibilità di trascorrere un periodo di due mesi a Torino, per sviluppare le proprie capacità creative a contatto con l’ambiente culturale ed artistico italiano e in particolare con le realtà dell’arte contemporanea della città che vanta molti spazi pubblici e molte tra le più importanti gallerie dedicate alle nuove generazioni creative. 

'Le donne di Gothy', personale di Margoth Beatriz Lopez Barriere

Margoth Beatriz Lopez Barriere, nome d'arte Gothy, è una pittrice e scultrice salvadoregna, le cui opere indagano la spiritualità umana con molta originalità. Un'originalità che è possibile ammirare nella mostra in programma fino al 30 marzo nella Sala delle Carrozze a Villa Marazzi di Cesano Boscone, vicino a Milano.

Artista dalla ricchissima produzione, Gothy ha partecipato a mostre e eventi in Europa (in Italia, nel Principato di Monaco, Parigi, Lione) e in Sudamerica (in El Salvador e in Brasile), accumulando moltissimi prestigiosi premi e riconoscimenti.

"Estoy viva", la chiave dell’essere umani per Regina Jose' Galindo

Regina José Galindo è nata nel 1974 a Guatemala City, lì è nata, lì vive e lavora. Una giovane donna minuta, ma in grado di scatenare con la sua arte e le sue performance, grandi emozioni e passioni. Questa artista guatemalteca considerata tra le più rappresentative del panorama latinoamericano, espone le sue opere al Padiglione di Arte Contemporanea di Milano, dal 25 marzo all'8 giugno.

"Estoy viva", questo è il nome della personale di Regina José Galindo. Una frase che per lei racchiude l’essenza di uomini e donne. Essere Vivi. A dispetto della violenza, dell’orrore, della brutalità. Essere Vivi. Nonostante la fatica, il dolore, le rinunce. Essere Vivi è la chiave dell’essere umani.

E se gli Aztechi avessero catturato Colombo e conquistato l'Europa ?

Eduardo Villacis, un artista ecuadoriano, è l'autore della mostra dal titolo, 'El Espejo Humeante' (Lo specchio fumante), attualmente in programma al Centro di Arte Contemporanea di Quito, capitale dell'Ecuador. Una mostra che in un certo senso 'capovolge' la storia.

Nel 'El Espejo Humeante' viene costruito un falso museo nel quale sono presenti reperti, pitture, scritture e oggetti, che raccontano l'espansione azteca in Europa. L'America che conquista l'Europa e non viceversa. Immagini che mostrano città, come Roma, dove vengono costruiti grandi templi dedicati agli dei aztechi.

Artista cileno mette Arturo Vidal e Neymar nella macchina del tempo

Arturo Vidal, 'leggermente'
in là con gli anni

La computer grafica può tutto, anche invecchiare chi invece in questo momento è assolutamente giovane e prestante come possono esserlo i giocatori di calcio. Due protagonisti di questo mondo, lo juventino Arturo Vidal e Neymar, stella del Barcellona e del Brasile, sono stati i modelli di un 'esperimento grafico' dell'artista cileno Marcelo Moya Ochoa.

Ochoa, che è anche direttore artistico di un'importante agenzia pubblicitaria del suo paese, ha pensato di vedere come sarebbero stati questi due grandi campioni dello sport, del calcio in particolare, tra 30/40 anni. Un lavoro che l'artista cileno ha inserito sulla piattaforma Behance, riscuotendo un immediato successo.

Addio a Carlos Páez Vilaró, grande artista uruguaiano

All'età di 90 anni è scomparso a Montevideo, Carlos Páez Vilaró, considerato uno dei grandi artisti plastici dell'Uruguay. Nato il 1° novembre 1923, aveva trascorso gli anni della sua giovinezza in Argentina, a Buenos Aires.

Pittore, ceramista, scultore, muralista, scrittore, compositore e costruttore, la sua opera più famosa è la leggendaria Casapueblo, 'scultura abitabile', che ha modellato con le sue mani sopra le scogliere a picco sul mare a  Punta Ballenas.

Colombia: i muri 'parlanti' del barrio Getsemani a Cartagena

A Cartagena, in Colombia, si è svolto il 1° Festival Internazionale di Arte Urbana, durante il quale più di 35 artisti colombiani e provenienti da altri paesi, hanno 'cambiato' il volto di una parte della città, grazie a vere e proprie opere pittoriche lungo  muri situati in spazi abbandonati, ispirandosi alla storia, ai personaggi del quartiere Getsemani.

Un modo in più per valorizzare un quartiere che non vuole perdere la sua identità e dove questi nuovi muri 'parlanti' possono aiutare a trasformare questo luogo in una nuova meta turistica. 

Frida Kahlo e il suo legame arte-vita in mostra a Roma

A Roma, alle Scuderie del Quirinale, dal 29 marzo fino al 13 luglio, è in programma una grande mostra sull'artista messicana Frida Kahlo, simbolo dell'avanguardia artistica e dell'esuberanza della cultura messicana del Novecento.

La mostra intende riunire attorno ad un corpus capolavori assoluti provenienti dai principali nuclei collezionistici, opere chiave appartenenti ad altre raccolte pubbliche e private in Messico, Stati Uniti, Europa. Il progetto si completa con una selezione di ritratti fotografici dell'artista, tra cui quelli realizzati da Nickolas Muray negli anni quaranta.

Per il letto del fiume. (ciò che sfugge da me)

A Roma, presso la MuGa Multimedia Gallery (via Giulia 108), fino a domenica 16 febbraio è in programma "Per il letto del fiume", la prima personale italiana dell'artista brasiliana Joana Corona, artista che spazia dalla fotografia al video, dall’installazione alla scrittura. Un tratto caratteristico della sua ricerca che spesso va ad indagare il rapporto tra parola ed immagine, tra letteratura, filosofia e arte visuale.

“Per il letto del fiume” è un progetto sviluppatosi in seguito ad un lungo soggiorno in Italia ed in particolare a Roma, dove sono state realizzate le fotografie e i video. A fare da scenario a questa ricerca sono le acque del Tevere, “letto” simbolico nel quale si svolge "l'esperimento poetico” dell'artista. 

A Buenos Aires le sculture di Ron Mueck

Fino al 23 febbraio, a Buenos Aires, presso Fundación Proa, è in programma la prima mostra sudamericana dello scultore australiano Ron Mueck, conosciuto in tutto il mondo per le sue sculture in materiali polivinilici, resine o materiale vario estremamente realistici. 

Mueck si inserisce nella tradizione scultorica nella quale al centro c'è la figura umana, anche se i temi, i materiali e le tecniche utilizzate, lo rendono un artista originale, innovativo e contemporaneo. La sua opera è legata alla corrente dell'iperrealismo. 

"Exodus", arte contemporanea italiana a Montevideo

Inaugurata nel dicembre scorso e aperta fino al 14 febbraio, al Museo dell’Immigrazione di Montevideo, la mostra collettiva "Exodus", curata da Julio Cesar Boffano ed Emanuela Termine, è un progetto che coinvolge cinque artiste italiane: Sara Basta, Elena Bellantoni, Laura Cionci, Mariana Ferratto, Dunia Mauro. 

Nate fra il 1975 e il 1980, le artiste sono accomunate dal fatto di aver vissuto e lavorato all’estero per lunghi periodi. A partire da queste esperienze personali, sono state invitate a riflettere sul tema dell’esodo come problema attuale e generazionale, rappresentandolo con il proprio lavoro artistico, attraverso media differenti: video, performance, disegno, scultura, fotografia, installazione. 

I “Maestri del Rinascimento” a Brasilia fino a gennaio 2014

La mostra 'itinerante' dedicati ai 'Maestri del Rinascimento', la più grande esposizione sul Rinascimento mai realizzata in America Latina è giunta a Brasilia, dove rimarrà fino al mese di gennaio del prossimo anno. Questo evento rientra in una serie di iniziative per la promozione dell'arte e della cultura italiana in Brasile, come la mostra sul Caravaggio e quella sui tesori del Vaticano.

La mostra, è divisa in sei nuclei di opere: Firenze, Roma, Urbino, Milano, Ferrara e Venezia. Ognuno dei quali ospita opere di grandi artisti come il Cristo benedicente di Raffaello, uno studio architettonico di Michelangelo e lavori di Tintoretto e Mantegna. Una mostra che presenta al pubblico brasiliano la straordinaria ricchezza dell’arte italiana nel momento del suo massimo splendore attraverso alcuni capolavori di alcuni tra i più grandi maestri del Rinascimento.

"Arte dall'Oriente cubano"

In Umbria, alla Rocca di Umbertide, per tutto il mese di ottobre e fino al 3 novembre, è ospitata la mostra collettiva "Arte dall'Oriente cubano", curata dalla professoressa  Carmen Lorenzetti, docente di Storia dell’Arte Contemporanea all’Accademia di Belle Arti e Università di Bologna, e organizzata dal Comune di Umbertide con il sostegno della Regione  Umbria ed il patrocinio dell’Ambasciata della Repubblica di Cuba in Italia.

La scelta di mostrare l’arte di una parte di Cuba è dettata dall’omogeneità delle caratteristiche dell’arte delle province cubane: ciascuna ha una sua cifra stilistica e tematica e pertanto, al di là delle differenze personali, una sua riconoscibilità. In particolare l’arte di Santiago de Cuba, città situata nella parte orientale dell’isola da dove provengono gli artisti in mostra, è legata in modo indissolubile al gusto della narrazione. 

“Identità profonda”, collettiva di artiste cilene

Fino al 27 ottobre alla Casa delle Culture del Mondo a Milano, è in programma la mostra “Identità profonda”, una collettiva di quattro artiste cilene: Marcella Fabiana Bonfanti e Lorena Pedemonte Tarodo, residenti a Milano, e Maria Katerina Gutierrez Molina e Rosa Velasco Ringeling, residenti a Santiago del Cile. 

Le opere mostrano la trasformazione delle due città in cui risiedono le artiste: un’interazione fra quattro punti di vista che, con lo sguardo sensibile e attento di chi si sente parte di un processo di cambiamento, trascende le singole identità stratificate e comunica allo spettatore il dialogo fra il senso di identità delle artiste e quello del loro pubblico.